KmANDRAS – TALES FROM DEEP SPACE

DETAIL ALBUM
​
Tracks:
Tales from Deep Space
Age of Discovery
Reverie in Light
 
Website Artiest
KmANDRAS
https://www.facebook.com/kmAndrasofficial/

KmAndras is het muziekproject van de in Boedapest gevestigde scenarioschrijver & componist András Kovács M. Hij richt zich op hedendaagse elektronische composities die filmische verhalen vertellen combineren met retro-futuristisch geluidsontwerp. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van vintage synthesizer-esthetiek en moderne instrumentale verhalen, vaak opgevat als imaginaire soundtracks voor niet-bestaande films.
De artistieke identiteit van KmAndras is stevig geworteld in de gouden eeuw van elektronische pioniers, met een aanzienlijke invloed van de melodische texturen van Vangelis, Jean-Michel Jarre en Ennio Morricone, naast de progressieve structuren van Mike Oldfield, Pink Floyd en het Franse elektronische duo Air.
Zijn discografie wordt gekenmerkt door een streven naar thematische consistentie en hoogwaardige productie. Opvallende releases zijn onder andere het eerbetoonstuk ’Farewell, Mr. Papathanassiou’ en het door cultfilms geïnspireerde ’Oscillation Overthruster’. Een terugkerend motief in zijn werk is de integratie van de visuele cultuur van de jaren 70 en 80. Zo gebruikt het nummer ’No Escape’ bijvoorbeeld vocoder-vocalen als eerbetoon aan de animaties van René Laloux. Meer omvangrijke projecten, zoals de nieuwe EP ’Tales from Deep Space’, zijn gestructureerd als originele soundtracks voor fictieve vintage ruimtedocumentaires, waarmee effectief de kloof tussen stedelijke melancholie en kosmische uitgestrektheid wordt overbrugd.
KmAndras verwerpt de conventies van functionele achtergrondmuziek en richt zich op weloverwogen composities die de nadruk leggen op sfeer en narratieve diepgang, waarmee hij zijn oeuvre positioneert binnen de traditie van serieuze elektronische en filmische kunst.
De EP ’Tales From Deep Space’ is een driedelige sonische reis geïnspireerd door vintage ruimtevaartdocumentaires, de esthetiek van vroege sciencefiction en dat onmiskenbare gevoel van menselijke nieuwsgierigheid naar het onbekende.
Het titelnummer roept de sfeer op van kosmische documentaires uit de jaren 70: lange shots van sterrenstelsels en sterrenstof, langzame reizen door diepe leegtes en analoge minimalistische texturen. Deze track  is geïnspireerd op ruimtevaartdocumentaires uit de jaren 70, met hun geanimeerde wetenschappelijke diagrammen, educatieve illustraties en speculatieve visies op de ruimte. Het was dan ook vanzelfsprekend om de track te combineren met beelden uit hetzelfde tijdperk. Dat bracht hem bij ‘Universe’ (1976), een NASA-film waarvan de beelden direct een kosmische sfeer van die tijd oproepen en subtiel aansluiten bij de vintage klanken, analoge texturen en zwevende atmosfeer van de track.
‘Age of Discovery’ slaat een meer energieke toon aan en vangt het optimisme en de dynamiek van toekomstige pioniers die ooit de Melkweg zullen verkennen. Dit nummer kanaliseert het vooruitstrevende optimisme en de gedurfde energie van de vroege sciencefictionverbeelding, een mix van oprechte ambitie en doe-het-zelf-vindingrijkheid die te vinden was in genrefilms lang voordat CGI en blockbusterbudgetten bestonden. Als visuele begeleiding koos hij voor ‘The Man Who Saved the World’ (oorspronkelijk ‘Dünyayı Kurtaran Adam’, 1982), een Turks sciencefictionavontuur dat in het Westen bekendstaat als "de Turkse Star Wars". Het is geen ruimtedocumentaire, maar een wilde, low-budget mashup die beelden en effecten leent van klassieke sciencefiction en deze omvormt tot iets unieks, ongeremds en onvergetelijks.
Het afsluitende nummer, ‘Reverie in Light’, richt zich naar binnen en is een eerbetoon aan dromers en denkers die doorbraken bereiken in een staat die dicht bij meditatie ligt, waar de verbeelding nieuw terrein verlicht. Deze track is een sonische reis naar dat schemergebied van het bewustzijn – een meditatieve staat waarin de meest briljante uitvindingen eerst worden bedacht voordat ze vorm krijgen. Als visuele begeleiding koos hij voor een waar cinematografisch wonder uit het vroege wetenschapsonderwijs: de stomme film ‘Our Heavenly Bodies’ (oorspronkelijk ‘Wunder der Schöpfung’, 1925), een adembenemende verkenning van de kosmos zoals die bijna een eeuw geleden werd begrepen. Dit adembenemende werk combineert feitelijke astronomie met een dromerige verbeelding en brengt de groeiende kennis van de mensheid over het zonnestelsel, de sterren en onze plaats daarin in kaart – alles door middel van inventieve visuele verhalen en vroege speciale effecten die tot op de dag van vandaag nog steeds boeien. Het fragment dat KmAndras heeft gekozen, is een eerbetoon aan Galileo Galilei, een pionier wiens telescopische waarnemingen de astronomie hebben getransformeerd.
Drie mooie synthesizertracks dus, die je toelaten om vrij mee te drijven, zowel naar de inner als als de outer space.
 
Patrick Van de Wiele (4)